Универсальные многоцелевые подвесные системы и аксессуары
  • 08:00 - 20:00
  • Понедельник-Пятница
  • 11:00 - 20:00
  • Суббота-Воскресенье

Самые известные художники всех времён

Сфера искусства пестрит огромным количеством ярких и великих имен художников, которые творили свои шедевры в разные эпохи, каждый в своей культурной среде. Но бесспорен тот факт, что существует ряд из них, которые живут вне времени, их имена известны каждому.

Леонардо да Винчи. «Уникальный человек»

Кто же первым приходит на ум, когда речь заходит о самых известных художниках всех времен? Конечно же удивительный мастер своего дела, поистине великий человек - Леонардо да Винчи (1452–1519). Это действительно уникальный, а можно даже сказать «универсальный» человек - изобретатель, ученый, писатель, музыкант… и, конечно же, художник. Это он - тот самый смельчак, который изучал анатомию с помощью настоящих трупов и являлся амбидекстром (человеком, владеющим обеими руками равноценно).

Его «Мона Лиза» и «Дама с горностаем» и по сей день сводят с ума множество людей, а изобретения, опередившие время, поражают и восхищают умы современного общества.

Леонардо да Винчи

Рембрандт ван Рейн. «Мастер светотени»

Густые зеленые леса, тьма высоченных сосен и семейство мишек в утреннем сосновом лесу - знакомые нам образы, которые сразу рождают в голове имя великого русского живописца - Иван Иванович Шишкин (1832–1898). Пожалуй, его произведения не оставляют ни капли сомнения, что это настоящая красота, истинная душевная гармония. «Утро в сосновом лесу», «Дубовая роща», «Корабельная роща», «Рожь» - все эти прекрасные пейзажи отзываются удивительно тонкими струнами разнообразной, величественной русской природы и русской души.

Иван Иванович Шишкин подарил миру прекрасные пейзажные картины. Он признанный мастер изображения всевозможных растительных форм. В каждом его мазке удивительно и тонко отражается характер каждого дерева и куста, каждого цветка, каждой травинки.

Любопытный факт: современники Шишкина, рассматривая новомодное в то время изобретение - фотоаппарат - говорили: «Удивительная вещица… Поразительная… Да вот только Иван Иванович лучше может!».

Рембрандт ван Рейн

Карл Павлович Брюллов. «Гений»

Его картины можно встретить сегодня не только в музеях, альбомах с репродукциями или в учебниках. Карла Павловича Брюллова (1799–1852) и его творения можно встретить практически везде: на монетах, на почтовых марках, в рекламных проспектах и стрит-арте в виде граффити!

Маленький Карл был болезненным ребенком, что не могло не сказаться на его взрослой жизни: весь свой век он был глуховат на одно ухо. У него было четыре брата и все они обучались живописи и рисованию по настоянию своего отца. Однако известности добился лишь Карл. Брюллов имел особую страсть к рисованию и был готов на всё ради такого удовольствия. Потомственный художник стал венцом русского романтизма, отображающим на своих картинах, как, например, «Последний день Помпеи», судьбы множества разных людей, уйдя от классических библейских и романтических сюжетов того времени.

Карл Павлович Брюллов

Сальвадор Дали. «Сюрреализм - это я!»

Его произведения сводят с ума, его образ мысли не может до конца понять ни один ценитель его произведений. Бесчисленное количество тающих под лучами солнца часов и безумные формы… Кто же этот гений? Сальвадор Дали (1904–1989)! Безумец своего времени и сегодня поражает умы самых смелых творцов. Кажется, он успел попробовать всё и стать великим живописцем, рисовальщиком, скульптором и графиком, писателем и режиссером.

С самого детства Дали славился своей заносчивостью и неуправляемостью. Странный и чудаковатый будущий гений однажды устроил целое представление на торговой площади своего города ради обычного леденца. Он собрал толпу зевак и полицейских, и те вынудили торговца осчастливить маленького бунтаря незамысловатой сладостью, лишь бы все это прекратилось.

Вся эпатажность и гениальность этого сюрреалиста, возможно, и не открылась бы миру, если бы не его Гала - его любовь, его жена, его друг, источник вдохновения и порядка. Казалось, только она, а не кто-то (даже сам Сальвадор), могла управлять им, его желаниями и действиями. После ее смерти художник прожил всего семь лет, так и не смирившись с ее утратой.

Дали, как синоним эпатажа и громких выходок, даже свою смерть сделал необычной - известно, что по завещанию художника, его тело захоронено так, чтобы по могиле все время ходили люди. Именно поэтому его могила находится в полу здания театра-музея Сальвадора Дали, в городе Фигерас.

Сальвадор Дали

Эдвард Мунк. «Поэма о жизни, любви и смерти»

Потрясающий норвежский график и живописец, театральный художник и кавалер Большого креста ордена Святого Олафа Эдвард Мунк (1863–1944) стал одним из первых и одним из известнейших представителей экспрессионизма.

Эдвард Мунк с юности обучался искусству и живописи. В 26 лет он попал под влияние французского импрессионизма и символизма во время жизни в Париже. Особенно ярким циклом его работ считаются как раз произведения под общим названием «Фриз жизни», которые пронизаны образами символизма, и которые, по словам самого художника, были поэмой о жизни, любви и смерти.

Жизненная история Мунка и его внутреннего состояния началась со смерти сначала его матери, а затем и сестры (и та, и другая умерли от туберкулеза). А позже и череда неудачных любовных событий - неудачный роман, тяготение предстоящим браком, злые шутки друзей и конфликт, который повлек повреждение руки. Руку Мунк потерял - пришлось ампутировать - что пошатнуло его и без того неудовлетворительное психическое состояние.

Творческий путь Мунка разнообразен и поражает множеством тем и жанров. Все они пронизаны внутренним состоянием Мунка: напряженностью, страхом, депрессивности. Самой известно его картиной стало произведение «Крик» - это его внутренний надрыв, символ движения его души. В картинах экспрессионистов нельзя найти природные цвета и точные линии, их произведения - это не что иное, как трепет их жизненной энергии, их глубокое личное состояние, символ их эмоций и ощущений. И Эдвард Мунк как нельзя лучше демонстрирует в своих произведениях свою импрессионистскую душу.

Эдвард Мунк

Энди Уорхол. «Homo Universale»

Энди Уорхол, «старина Энди»… Король поп-арта XX века! Если про кого и можно сказать «опередивший свое время» - так это про Энди Уорхола.

Пожалуй, в XX веке не было более странного, загадочного и настолько же гениального и поразительного творца, как он! Настоящий американец, свободный и трудолюбивый, он в то же время обладал удивительной широтой познания и провидения. Когда все были увлечены кубизмом, он рисовал банку супа. Когда все кинулись в реализм, он раскрашивал автомобиль BMW.

- «Какую бы краску взять, Энди? Синий, а, может, зеленый?» - «Возьмем… ультрафиолет!» - и в этом весь Уорхол, величайший гений XX века.

Энди Уорхол

Назад к списку